伊藤ニ子がこの世を旅立ち6年が過ぎた。
2019年1月5日 92歳だった。

来年は伊藤ニ子生誕100年となる年。

ニ子さんはここソールブランチ新丁で2回の個展と”宇山博明オデッセイ”という宇山の企画もご一緒させていだいている。
さらには新丁の全企画に足を運んでくださっているほど私たちとは親交が深く、会えば大体未来(さき)の話になる。
それほど楽しい時間だった。
全く年齢にそぐわないアクティブさは私たちのそれと非常にうまがあった。
親友だった。

ソールブランチ新丁で彼女の2回目の個展“2月のニ子”を企画し
それに向かってあと一カ月というところで彼女は逝ってしまった。
“2月のニ子”　
それはお別れの展示になった。

そして生誕99年祭。
そういえばそんな話も一緒にしていたかもしれない。
新丁での3回目の個展。
生誕100年の前にやってしまうというひねくれ具合も
彼女には喜んでもらえているだろう。

ソールブランチ新丁が所蔵する作品や
貴重な映像や文章などで綴るメモリアルな展示。
是非会いに来てください。

企画展スペシャルでは
渡辺貞雄カルテットに在籍する
若手ジャズベーシスト
三嶋大輝を招き
ウッドベースのみでのソロライヴを開催。
二子の画とソロベース、ストイックさを重ね
音と共に作り上げた空間で
彼女を偲び、追憶する夜をお届けいたします。

それには私達zodiacが歌わないわけにはいかないのです。
友情出演　ZODIAC

二子さん見といてください。

10月25日(土)
開場18:00開演19:00
入場料¥3,000

ご予約は
メール、メッセージ、電話などで
どうぞ。

岡山、てのひらワークス
素晴らしい靴職人、小林智行氏が全日在廊し、販売、受注、リペアまで承ります。

小林さんはもともと義肢を作っていた方で当時の師の引退でその職をはなれたそうだ。足に悩みを抱える人達とのかかわりは、体を整える靴づくりへと移行し、栃木県益子町のカフェ&ギャラリー、”starnet “の偉人(故)馬場浩史氏と共に足元から体を整える新しい靴づくりをはじめる。その頃僕は小林さんの靴と衝撃的な出会いをする。これほど自分の足にフィットし、外へ出かける楽しみをもらえた靴はない。コモンという型。履きすぎてラバーに穴があいてしまった。ボディの革の経年変化は諦めがつかない。
義肢をつくっていた人なら修理してもらえるかもしれないとstarnetに問い合わせると
“てのひらワークス”という名前で岡山で靴づくりをしていると。

2018年にはじめて新丁で展示会の開催が実現した。初めて小林さんに会い
お客様を細かく採寸し、ひとりひとりカルテをつくっている姿は病院の先生のようだった。足のサイズはみな違う、右と左でもちがうのだ。そこで少しの疑問が浮かんだ。僕が当時購入した靴は採寸などしていないし、店舗に並んでいたものだった。
小林さんが僕の足を採寸して
“タクさんの足、僕の足とサイズがほぼ一緒です”と。当時のコモンは小林さん自身の足を基につくったものだったようだ。この衝撃的なフィット感は
そこからきていたのだ。
あれから僕のコモンは3度ラバーの交換でリペアし、今も現役。
10数年になる。

前回の開催から7年経ち
前回購入いただいた方には私のようなリペアも受付いたします。

トルホヴォッコのおはなし
　
今年で21回目、約20年にわたり、キープオンしてきたイヴェント、通称”ビバボサ”
今までさまざまな変容をとげ、舞台トルホヴォッコのおはなしを制作しはじめることになる。
それが今年11年目となった。
日中は南郷文化ホールと南郷図書館のあいだの広場でライヴとマルシェを楽しんでもらい
夕方からホール内で約1時間の舞台”トルホヴォッコのおはなし”がはじまる。
“おとなもこどももいっしょにあそぶ”
ビバボサが掲げるコンセプト通りの一日。まさにトルホヴォッコが現れる。
一度来たら毎年来たくなる。
そんな人の数も自然に増えている。
　

絵本の中に入ってしまうような幻想的な舞台。
アニメーションとこども、アカデミックな部分、独創的な音楽とファンタジー
どこにもない、ここでしかないプロなしで作り上げる総合芸術的舞台　

舞台音楽を演奏するために結成されたトルホヴォッコ楽団はコロナ禍をきっかけにアルバムを2作品リリースし、
全国さまざまなラジオ放送局でとりあげられるようになりついには函館と甲府2箇所の遠征もこなし
どちらも驚くほどの動員を記録した。そうした音楽面からの広がりも加わっているのだろう。

　
“おんがくのうた”

　
“恋する星くず”

　
舞台の全編をYouTubeにアップするすべも整っていき、年間を通した計画もあたりまえになってきた。
再生の伸びは世間的にはたいした数ではないだろうが、我々制作陣には驚きの数なのだ。

　
2024
“ブンブンほうき星がやってくる”

　
2023
“ピアノの風を追いかけて”

　
2020
“ワンドとイガールのおはなし”

英語版”ワンドとイガールのおはなし”

　
密かに広がり続けている。
　
関係者が一丸となり
年に一度のその日に
向かっていく。
トルホヴォッコ。
こんな国が存在する。

この6月、私たちは
サイポジオンの制作に入ります。
çaipozion Shop は6/21(土)から4日間でオープンいたします。
今年のサイポジオンは、
哲学書『パンクの系譜学』を出版された倉敷芸術科学大学の川上幸之介氏がキュレーションを手がけ、話題を呼んでいる展示
“Punk: The Revolution of Everyday Life” とのコラボレーション。
私たちはこの展示と同タイトルをテーマに、さまざまな制作を行います。
ショップ終了後、まもなく6月29日（日）より
この展示がいよいよスタート。

“Punk! The Revolution of Everyday Life”

この展示は、パンクを単なる音楽ジャンルとして扱うのではなく、
その「叫び」のルーツをたどりながら、アナキズムやコミュニズムといった思想的背景、
ダダイズムから続く現代アートの影響、音楽的ルーツ、
そして仕掛け人マルコム・マクラーレンの戦略的転用など、
パンクが社会に与えた多方面への影響を、貴重な資料や映像とともに見事に掘り起こしている。
さらに、パンク・ムーブメントがさまざまな領域へ拡散し、
細分化され続けている現代のパンクシーンにも目を向け、
日本からは「橋の下世界音楽祭」を取り上げ、タートルアイランドにも触れる。
それはまさに、現代だからこそ見ることができる
“パンク哲学 Exhibition”であることが証明されるわけだ。
このキュレーションは、2021年に倉敷芸術科学大学芸術学部・川上幸之介研究室によって
発表され、以後、各地を巡回している。
なお本展は、芸術研究科のゼミ授業の一環として企画されたものだという。
「こんなゼミがあるのか？」――この展示を知ったときの
ファーストエモーションは、かつてパンクと出会ったときと似ている。

Opening Special Talk Program

6月28日（土）には
オープニングイベントとして
川上幸之介氏によるスペシャルトークを開催します。

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Çaipozion Presents
“Punk: The Revolution of Everyday Life”
オープニング・スペシャルトークプログラム
6月28日（土）
開場：18:00
開演：19:00
入場料：¥2,000

ご予約はメッセージやメールにて承っております。
お早めにご連絡ください。

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Çaipozion 2025
Shop + Exhibition
The Revolution of Everyday Life

　

アーティスト｜Artist

・カール・クラウス｜Karl Kraus

・アルフレッド・ジャリ｜Alfred Jarry

・ダダ｜DADA

・レトリスム｜Lettrism

・シチュエーショニスト・インターナショナル｜Situationist International

・ブラックマスク＆アップ・アゲインスト・ザ・ウォール・マザーファッカー｜Black Mask＆Up Against the Wall Motherfucker

・キング・モブ｜King Mob

・クラス｜CRASS

・ライオット・ガール｜Riot Grrl

・クィアコア｜Queercore

執筆者｜Authors

・小倉利丸｜Toshimaru Ogura

・デヴィッド・グレーバー｜David Graeber

企画｜Curator

・川上幸之介｜Kounosuke Kawakami

倉敷芸術科学大学芸術学部 川上幸之介研究室

川上研究室について


これまでゲリラガールズやイム・ミヌクをはじめとする国際的に活躍するアーティストとのコラボレーション、プロレタリア美術運動の厚木たかや、大正期新興美術運動を現代美術の文脈で紹介する展覧会企画、キュレーターや批評家、思想家などによる公開講座など、さまざまなアートプロジェクトを手がけています。同展は芸術研究科のゼミの授業の一環として行ったものです。
＜以上、発行元インフォより＞
2021年

西脇一弘さんの作品展を開催いたします。
前回の開催から3年。
再びの開催を心待ちにされていた方も多いと思います。
西脇さんは高い人気を誇るアーティストであり、
これまでも遠方より多くの方々に足をお運びいただいております。

“Drowing”

西脇さんの描く人物画は
まさに”静”という一語で表したい。
喧騒からはなれ、静けさの奥に存在する美しさが浄化という作用をもたらしてくれるよう。
一見写真と勘違いしてしまうほど細部まで描かれた描写。
原画を前にしてこそ感じられる迫力と生々しさが最大の魅力なのかもしれない。
展示作品はすべてご購入いただけます。
一期一会の出会い。

5/17(土)〜27(日）

全８日間開催

この機会お見逃しなく。

画が囁き,そして響く。
まるで音楽が聴こえるように。
2010年に世を去った沢田としき。出身は青森。
彼の作品は今もなお、いや、より一層見る人に語りかける。
それはメロディーのように優しく穏やかで楽しく想像の世界へといざなう。
本展覧会は、沢田としきが遺した美しい色彩と詩情あふれる作品を通じて彼の世界を感じていただける貴重な機会となりました。
心で聴き、目で感じる、沢田としきの世界をご堪能ください。

沢田としき
1959年 青森県生まれ。阿佐ヶ谷美術専門学校卒業後、長友啓典・黒田征太郎主宰するデザイン会社 K2を経て独立イラストレーター
絵本作家、ステージ美術、ライブペインティング、看板製作など幅広く活躍し、各地で展覧会を開催。音楽では、大塚まさじ「屋上のバンド」でサックスを、WALK TALK（砂川正和柳田知子）でジェンベを演奏。西岡恭蔵、大塚まさじ、砂川正和、高坂一潮、いとうたかお、渋谷毅ほか、洋楽のジャケットも数多くてがける。
「KOBE*HEART」、高千穂「神話の里フェスティバル」、いわき「風の祭り」でアートディレクターを担当。青森では消火栓ペイントを手がけている。音籍では、絵本「アフリカの音」で’96日本絵本賞受賞。「ほろづき」「土のふえ」「ちきゅうのうえで」「つきよのくじら」「みさき」ほか多数。ビレッジプレス「ぐるり」「雲遊天下」、ピーター・バラカン「音楽日記」、集英社『すばる』、福音館音店「おおきなポケット」などに連載。
2010年4月27日 急性骨髄性白血病のため永眠。
享年51歳。

OPENING LIVE &TALK
出演 大塚まさじ
企画展オープニングには、沢田としきと深い親交を持ち、彼の布画を背景にして歌い続けてきた関西フォークシーンの真髄、大塚まさじさんをお迎えしスペシャルなライヴを開催いたします。
70年代関西フォークシーンを築き上げた重鎮であり、今もなおロードし続ける大塚さんの歌とここならではのトークが沢田としきの作品と響きあい特別なひとときとなるでしょう。展覧会の幕開けにふさわしい心にしみるライヴを是非お楽しみください。
4/20 (sun)
開場 15:00/開演 16:00
入場料¥3,500（1drink付）
軽食、デザートのご用意もございます
予約で満席の場合は当日の入場はございません。
ご了承ください。

テトの季節。
八戸の春です。
今年ももちろんやってきます。
3/20(木・祝）から４日間。

teto store
今年はテトのボスである石井さんは
２２・２３で店頭にたちます。
２０・２１はすでに名物スタッフとなっている自由ヶ丘のジャッキーが先発でスタート
新作もならびますよ。

エントランスではこちらも恒例のジャムオーテの
タルトや焼き菓子が並びます。
テトストアお楽しみください！

俊文書道会の今年の展示がスタート。
今年は、ガールズ展　“Last Waltz”
シリーズとしてのガールズ展も今回が3回目。
メンバーが高等部、中学部を卒業し、それぞれの道を歩むことになり、
この俊文ガールズのトリオ展は最終を迎えます。
思えば、彼女等をガールズバンドに仕立てたり、ジャズ的に仕立てたジャイアント・ステップスも大好評でした。
そして最終タイトルが”ラストワルツ”とくる訳です。
もうお気づきの方もいらっしゃるでしょう。
ガールズ展には、音楽的なテーマを敷き広げて楽しく制作をしてきました。

彼女達の表情をみてください。
すっかり大人に見える変わりようと
根底にある3人の全く変わらない部分である彼女達らしさは、
展示をご覧いただければおわかりいただけると思います。

展示旋風で話題爆走中の俊文書道会が
贈る俊文ガールズのトリオ展、最終章です。

一方、八戸市美術館では
“八戸アーティストファイル”と題した
八戸ゆかりのアーティストの作品を展示するシリーズが始まり、
初回となる今回はアーティスト8名が選出され、その中にYAMが登場いたします。
YAMの集大成的な構成の展示は、今回が初となるでしょう。
こちらもお見逃しないように。
会期は2/15〜4/7とたっぷりございます。
ガールズ展会期中ならハシゴもオススメですよ。

YAM展です。
２０２５年の幕開けです。

今年のヤム展。洋服を作っている模様。
なんだかHELLOのヤムが帰ってくるようで、
ちょっとした胸騒ぎとドキドキがある。
思えば一昨年前のHELLOの同期である金ちゃんとの
コラボがあったり、HELLOのボスだった三谷さんが
亡くなったり、ヤムがたおれたり、
最近はいろんな事があった。
ここに来て
服をつくるということ
サブタイトルに見える
ミシンとアイロン
今はスムーズな流れとしか感じられない。
そして
八戸市美術館にて,2月14日から約2ヶ月間
ヤムの作品が展示される。
昨年のトルホヴォッコ展から
さまざまなヤムの作品が見れる時期が始まっています。
その中でzodiacのライヴも数回ありますよ。
お見逃しなく！

新丁ギャラリー今年締めくくりの企画

年に一度、南郷文化ホールにて上演している舞台
トルホヴォッコのおはなし。
これを読んでいる方はもうご存知でしょう。
その舞台も今年１０年目を迎えました。
思えばソールブランチ新丁は、このトルホヴォッコ展が初オープンの企画でした。
オープン企画にするほど私たちには思い入れ強いものだったわけです。
ヤムは反原発活動からもう１段のぼり、国が生まれる根源的思考やここ東北の色彩を
おもしろおかしくそして何より美しくインプロしていきます。
まわりの人間はそれを現実的に舞台化するよう思考錯誤し、
なんとか、年１度、わずか1時間の舞台を完成させるのです。
再度上演することはまず基本的にありません。
今年が終わればその日から来年のプランを考えていく、というより終わる前でもいつでも考えているのです。
今回は新丁オープン時企画という深い意味も加え“10年目のトルホヴォッコ展”をお送りいたします。
トルホヴォッコの舞台アニメーションで使用しているヤムのパステル画を原画で楽しんでいただきます。

近年ヤムはデジタル化しiPadで描いています。テクノロジーの導入はアニメーション作りにも
新しい波をもたらしてくれています。
デジタルでの作品がほとんどなっている中、やはり直に紙に描き塗るという作品の質感は
何にも代え難いものであります。トルホヴォッコの源とがそこにあります。
そんな原画達をじっくりご覧いただければ嬉しいのです。

原画の販売はいたしませんが、10周年を記念したグッズなどお楽しみはもりだくさん。
最終日にはトルホヴォッコ楽団も登場します。
そして2025年新春のヤム展へとクロスフェード。
さらに2月からは八戸市美術館にてヤムが登場いたします。
年末から来年にかけてヤムを見逃してはいけませんよ！

10年目のトルホヴォッコ展は
12/1日曜から15日日曜までの開催です！
お楽しみに！